Né en 1971. Vit dans le sud de la France.
Après des études d’art, il a réalisé en autodidacte de nombreux films expérimentaux. La série de portraits d’artistes qu’il dressa à travers le monde avec sa caméra super 8 reste la plus reconnue et fit l’objet de nombreuses publications (Les Cahiers du Cinéma, Jeune, Dure et Pure). Dans cette impressionnante galerie de portraits, on retrouve les plasticiens Louise Bourgeois, Jannis Kounellis, Gilbert et George ou les réalisateurs Aki Kaurismaki, Paul Morrissey, Gérard Malanga ou des légendes du rock comme Nick Cave ou Patti Smith.

Depuis 2001, il a rangé ses caméras et se consacre à la sculpture et à la peinture, une pratique journalière, foisonnante et solitaire. Ses œuvres sont entrées dans des collections publiques (MUDAM, Musée d’art moderne du Luxembourg, Fonds régionaux d’art contemporain en France : Nantes et Sélestat, Fonds National d’art contemporain à Paris).
« Nos sociétés sont pluriethniques, multi-confessionnelles, mes tableaux en sont l’expression.
J’utilise les codes et les symboles universels, je les mixe entre eux, sans censure, sans me soucier des antagonismes et du communautarisme qui écrase. Mon univers est syncrétique avant tout.
Comme l’araignée, je tisse patiemment un réseau complexe de formes et de mots délimitant des zones picturales, des espaces, traçant des rhizomes entre l’Occident et l’Orient, l’Europe où je vis aujourd’hui, et l’Afrique où je suis né.

Le fil pour recoudre la mémoire et tendre l’arc. » Philippe Jacq
« Nous voyageons avec Philippe Jacq à travers le temps et l’espace. Sa peinture parfois enrichie de tissages ou de plumes nous plonge dans l’Inconscient collectif. Des êtres hybrides, des créatures mythologiques questionnent notre rapport à la nature. Le regardeur est immergé dans un rituel animiste. Il danse avec les animaux, les pieds nus dans la terre, connecté à l’univers. » écrit Olivier de Monpezat.

L’exposition « Sur le chemin des origines » présente à la Galerie Claire Corcia une trentaine de toiles inédites réalisées en 2020 et 2021 par Philippe Jacq. Ces peintures à l’acrylique sur toile, magnétiques et contrastées, sont autant d’électrochocs psychédéliques et acidulés dépeignant des créatures animales, réelles ou imaginaires, prises dans une danse endiablée. Elles illustrent des rencontres où l’animal est représenté dans sa toute puissance, en majesté. Elles apparaissent telles des haut-reliefs mystérieux, chargés de secrets. Représentations totémiques, sculpturales, aux couleurs survitaminées, elles nous parlent de rencontres, de puissance, d’harmonie, d’amour et de désir. Ainsi s’entrechoquent des rouges, des roses, des oranges et des bleus électriques, une fougue colorée déployée au service d’une énergie créatrice débordante. Elles interrogent notre regard et notre vision du monde à l’aune d’êtres primordiaux et puissants, grimés sous des traits animaliers, comme une source d’inspiration pour prendre appui et s’élancer vers une ère nouvelle, plus belle et forte, chargée d’une énergie renouvelée, pleine d’espoir.
« Philippe Jacq réalise des tableaux en associant peinture et patchwork, couture qui consiste à assembler plusieurs morceaux de tissus. Il tend sur de grands châssis des tapisseries orientales et occidentales collectées au cours de ses voyages. En mélangeant les imageries populaires et parfois les codes religieux, Philippe Jacq questionne aussi sa place dans un monde éclaté aux multiples influences. Les assemblages sont le fruit d’une lente maturation tout au long de laquelle l’artiste poursuit la quête d’émotions enfouies et de sens cachés » écrit Anne Malherbe en 2011.

2021
Galerie Claire Corcia. Paris (solo show)
La Chapelle du Quartier Haut. Sète (solo show)
Pop Galerie. Sète

2017
Arts Factory. Paris
Outsider Art Fair . Paris
Pop Galerie. Paris
Musée régional d’art contemporain de Sérignan
Art Absolument. Paris
Foire Méditerranéenne des Arts Contemporain. Montpellier
Solsten, 15 bd jeu de paume. Montpellier (solo show)

2016
Galerie Clémence Boisanté. Montpellier (solo show)

2014
Galerie W. Paris (solo show)

2013
Art Paris, Galerie Ritsch Fisch. Paris
Galerie Hambursin Boisanté. Montpellier (solo show)
Galerie les Filles du Calvaire, (Paris expérimental). Paris
Cité Internationale des Arts. Paris
Le Lieu Unique. Nantes

2012
Galerie Ritsch Fisch. Strasbourg (solo show)
Art Karlsruhe, one artist show avec la Galerie Ritsch Fisch. Allemagne (solo show)
Art Cologne avec la galerie Ritsch Fisch. Allemagne
ST-ART, salon d’art contemporain. Strasbourg
Thrill, Ancienne douane. Strasbourg

2009
Edition DVD ”Kurtz Monolog” par Ecart Production

2008
Project Room, Casino. Luxembourg (solo show)
Fabrikculture, Héguenheim. France (solo show)
Cable Factory. Helsinki. Finlande

2007
Prix Schuman, Kunstakademie. Trier. Allemagne
Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Nantes (solo show)

2005
Galerie ALMA. Montpellier (solo show)
Galerie Philippe Pannetier. Nîmes (solo show)

2004
Centre d’Art Contemporain Faux Mouvement. Metz (solo show)

2003
Musée d’histoire. Luxembourg (solo show)
Prix Schuman, Musée d’Histoire. Luxembourg

2002
Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Nantes (solo show)
Galerie Raid Project, Los Angeles. USA
Mouvement-inertie, I V A M, Valencia. Espagne

2000
Fondazione Bevilacqua La Masa, Venise. Italie
Galerie Les Filles du Calvaire, Cinémathèque Française. Paris

1997
Biennale des jeunes créateurs de la Méditerranée. Turin, Italie

2015
Musée d’Art Moderne du Luxembourg, MUDAM

2002
Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Nantes

2001
Fonds National d’Art Contemporain. Paris

1998
Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Nantes

1996
Fonds Régional d’Art Contemporain d’Alsace. Sélestat

2003
Lauréat du Prix européen Robert Schuman. Luxembourg

2000
Fondation de France. Paris

2002-2018
Street Art Complex (AFAA Ministère de la Culture). Los Angeles. USA

1999-2000
Cité Internationale des Arts (Ministère de la Culture). Paris. France

1997-1998
Post Diplôme International. Ecole Supérieure des Beaux Arts de Nantes. France

1997
Quartier Éphémère (Fondation Darling). Montréal. Canada

1996
Art i Natura. Farrera. Espagne